Wir freuen uns, Sie zu der nachfolgenden Veranstaltung des Colloquium Humanum e.V.
im Rahmen unserer Ausstellung „Mit Beethoven unter einem D-A-CH” einzuladen.

„Länderabend Schweiz”

Donnerstag, 30. Januar 2020, 19:00 Uhr
(Führung durch die Ausstellung um 18:00)

Künstlerforum Bonn, Hochstadenring 22-24, 53119 Bonn

Thema des Abends:
„Verschiedene Aspekte der Schweiz aus Politik, Geschichte und Kultur“

Referent:
Dr. Urs Hammer
Generalkonsul der Schweiz, Generalkonsulat in Frankfurt a.M.

Veranstalter:
Colloquium Humanum e.V.

Der Länderabend unseres Kooperationspartners „Colloquium Humanum e.V.“ findet im Rahmen der Ausstellung „Mit Beethoven unter einem D-A-CH“ statt, die noch bis zum 02. Februar 2020 läuft.
Die Schweiz, zentral in Mitteleuropa gelegen, verkörpert als viersprachiges Land in ganz besonderer Weise das friedliche Zusammenleben verschiedener Sprachgruppen in einem europäischen Land und dient schon lange als Vorbild für Integration und föderalen Staatsaufbau für andere Staaten des Kontinents. Nach dem Vortrag hören wir ein Konzert des virtuosen Alphorn-Duos, das auch in der Schweiz einen guten Namen hat, obwohl die ausführenden Künstler Rheinländer sind.
Im Anschluss an das Programm lädt das Colloquium Humanum zu einem Glas Wein ein. Gäste sind willkommen. Der Eintritt ist frei. 

Es wird um Anmeldung gebeten beim Colloquium Humanum:
Tel. 0228-658186 oder E-Mail Diese E-Mail-Adresse ist vor Spambots geschützt! Zur Anzeige muss JavaScript eingeschaltet sein..

Dr. Ludwig Dinkloh      und       Dr. Uta F. Miksche
Vorsitzender                               stellvertr. Vorsitzende

Einladung

Mit großer Freude möchten wir Sie/Euch zu dem nachfolgenden Konzertabend einladen.
Wir versprechen Ihnen/Euch ein besonderes kulturelles Highlight. 

Rolf Mautz liest aus Texten Ludwig van Beethovens zur Natur.

Das Konzert mit einigen Welturaufführungen findet im Rahmen der
Ausstellung „Mit Beethoven unter einem D-A-CH“
mit zehn Künstler*innen aus Deutschland (D), Österreich (A) und der Schweiz (CH) statt.

Um 18:30 führt die Kuratorin Dr. Uta Friederike Miksche durch die Ausstellung.

Eintritt frei. Über Spenden würden wir uns freuen.

Mit Beethoven unter einem D-A-CH

Peter Aerschmann (CH), Wiesen-Simulation (2013)

Das  Programm zur Ausstellung kann hier als pdf-Datei herunter geladen werden

Künstler*nnen der Ausstellung

Künstler*innen aus Deutschland

1. Cornelia Genschow www.grasblau.de

 Cornelia Genschow widmet sich in ihrem künstlerischen Werk gänzlich der faszinierenden Pflanzenfamilie der Gräser. Sowohl die kulturanthropologische Bedeutung der Gräser als auch ihre ästhetische Dimension in der Masse oder in der Vielfalt an individuell ausgeprägter Schönheit bieten ihr dabei Spielraum für malerische, grafische und audiovisuelle Konzepte. Es entstehen serielle Malereien, welche in ihrer ästhetischen Dimension Geste und Struktur ausloten und die Farbe Grün an ihre emotionalen Ränder treiben. Botanische Untersuchungen werfen ein Licht auf die innerhalb der Pflanzenfamilie auftretende Artenvielfalt, Rechercheprojekte vor Ort kulminieren in feinen Graffiti-Wandarbeiten im öffentlichen Raum oder in musealen Zusammenhängen. Kohle-  und Buntstiftzeichnungen begleiten diese Herangehensweise. In einem weiteren aktuellen Ansatz entstehen kurze poetische Videosequenzen, die Fragen an die Atmosphäre im Innen- und Außenraum stellen. Dieser facettenreiche künstlerische Ertrag spiegelt am Beispiel der Graspflanze die unschätzbar kostbare Mannigfaltigkeit der uns umgebenden Natur und das Verhältnis des Menschen zu dieser wieder. Gleichzeitig huldigt er einer Spezies, welche vermeintlich unscheinbar und sogleich allumfassend unseren Globus besiedelt.

2. Petra Siering petrasiering.de

Als bevorzugte Materialien für ihre bildhauerischen Arbeiten wählt Petra Siering Marmor und Gussbeton - Natur gewachsenen und aus natürlichen Stoffen synthetisierten  Stein. In seiner Wiedererkennbarkeit als Naturprodukt einerseits  und als technisch hervorgebrachtes Erzeugnis andererseits wird der Stein als gegensätzliches Material zum Ausgangspunkt für die Entwicklung ihrer plastischen Arbeiten. Ihre Skulpturen aus lebendigen Marmorblöcken mit individuellen Oberflächenstrukturen und aus abweisend und einförmig wirkenden, gegossenen Betonsteinen sind dreidimensionale Erfindungen, in denen sich das scheinbar Gegensätzliche zu einem ausbalancierten und ausgewogenen, innovativen Ganzen verbindet. Sie sind künstlerische Neuschöpfungen, die unser Verhältnis zur uns umgebenden Natur und den Errungenschaften unserer Zivilisation beleuchten und die Möglichkeit der Verbindung von Beidem in einem harmonischen Ganzen aufzeigen können.

3. Andreas Walther www.andreaswalther.de

Im Mittelpunkt des künstlerischen Schaffens von Andreas Walther steht die Landschaftsfotografie, die insbesondere durch seine langen Aufenthalte in Taiwan und die intensive Beschäftigung mit der ostasiatischen Auffassung von Kunst nachhaltige Impulse empfangen hat. So ist ein poetisch-fotografisches Werk von atmosphärischer Intensität entstanden, das durch die Hinwendung zur Abstraktion noch eindrücklicher geworden ist. Unverzichtbar ist für ihn auch das aufwendige digitale Druckverfahren mit Pigmenttinte, welches es ihm ermöglicht, feinste Farbschattierungen zu erzeugen und die Wirkung seiner meditativen Naturansichten noch weiter zu steigern. Sowohl sein Blick auf die Natur als auch die raffinierte Fertigung bis zum Exponat hebt seine Arbeiten weit über die gängige Landschafts- und Naturfotografie hinaus.Reisestipendium, Staatskanzlei NRW

4. Ute Wöllmann www.utewoellmann.de

 Kräftiger Pinselstrich, pastoser Farbauftrag und gestische Pinselführung charakterisieren die Bilder von Ute Wöllmann, kräftig und widerstandsfähig wie die Natur selbst, der sie mit ihrer Malerei Ausdruck verleiht. Seit ihrer frühen Jungend ist sie von der heimischen Flora fasziniert, fühlt sie sich mit der Welt der Pflanzen verbunden. So wurden Pflanzen aus der freien Natur das bestimmende Thema ihrer künstlerischen Praxis. Für die Einzigartigkeit unserer Pflanzenwelt findet sie ein anscheinend unerschöpfliches Repertoire an Ausdrucksmöglichkeiten, bringt sie in einer abstrakten Formensprache immer wieder neue Form- und Farbfindungen auf die Leinwand. Bei längerer Betrachtung entdeckt man, dass hinter ihren Gemälden auch Seelenbilder stehen.

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